Айналадағы шындықты қаншалықты объективті түрде қабылдаймыз? Біздің әлемнің бейнесі басқалар көрген суретке сәйкес келе ме? Біздің көрнекі әсерлеріміздің калейдоскопына не немесе кім әсер етеді? Рудольф Арнхаймның «Өнер және көрнекі қабылдау» зерттеуі – көрнекі қабылдаудың механизмдері мен алгоритмдерін түсінуге көмектесетін толық көлемді ғылыми жұмыс.
Бүгінгі бейне әлемі
Қазіргі әлемде коммуникация және ақпарат алмасу медиа кеңістігіне барған сайын ауысып, «клиппен ойлау» тіркесі үйреншікті жағдайға айналды – осының барлығы жалпы құрылымда визуалды бағалау мәртебесінің қалыптасуына әкелді. адамның қабылдау процестері өзгерді. Дүниені перцептивті тану арнасының ерекшеліктері мен заңдылықтарына қызығушылық жаңа кәсіптер мен қызмет бағыттарының пайда болуымен күшейеді. SEO-менеджерлер, SMM-менеджерлер, таргетологтар, интернет-маркетингшілер, блогерлер - барлығы қалай екенін түсінгісі келеді.аудиторияға әсер ететін көрнекі мазмұнды жасаңыз және адам сіздің макетіңізді көргенде, жобаңызды көргенде не болатынын түсініңіз. Ал бұл Рудольф Арнхайм шығармаларының өзектілігі мен сұранысының төмендемей тұрғанын білдіреді.
Бәрі қалай басталды
Классикалық психологияның әртүрлі бағыттарында қабылдау процесі барлық аспектілер мен көріністерде қарастырылды. Бұл гештальт психологиясын ұстанушылар егжей-тегжейлі зерттеген көрнекі қабылдау болды. Макс Вертхаймер, Курт Левин, Вольфганг Кёлер өз еңбектерінде адамдардың біз қоршаған әлем деп атайтын хаосты қалай түсініп, түсіндіре алатынын түсіндірді. Гештальтистердің негізгі постулаты – бүтін оның бөліктерінің қосындысына тең емес, оның құрамдас бөліктерінен әлдеқайда көп. Көру арнасы арқылы алынған ақпаратты өңдеу арқылы миымыз иллюзияларды тудырады және қабылдау динамизмін растайтын өзінің үнемі өзгеретін әлемдерін жасайды. Интернетте жиі кездесетін және қызу пікірталастар мен пікірталастарды тудыратын оптикалық немесе көрнекі иллюзия мысалдары біздің ми қабылдайтын көрнекі бейнелер мұхитындағы айсбергтің ұшы ғана. Анықталған заңдылықтар гештальт психологиясының негізгі принциптерінде тұжырымдалған:
- жақындық заңы;
- ұқсастық заңы;
- аяқтау заңы;
- үздіксіздік заңы;
- фигуралық фон.
Осы заңдарды білу және қолдана білу мамандар визуалды ақпараттың аудиторияға әсерін болжай алады, жұмыс интерфейсін жасай алады.
Өнер психологиясы
Рудольф Арнхайм М. Вертхаймердің шәкірті және психологиядағы гештальт бағытының ізбасары бола отырып, өз зерттеулерін өнер және көркем қабылдау сияқты салаға бағыттады. Жарты ғасырдан астам, яғни ХХ ғасырдың 30-жылдарынан бастап оның шығармашылығы өнертанушылар, эстетика және өнер теоретиктерінің назарын аударды. Модернистік өнерді, мысалы, формализм, абстракционизм және сюрреализм сынды ағымдарды ерекше атап өтуге болады. Бұл Батыс өнер теориясында сирек кездесетін құбылыс, сонымен қатар фрейдтік эстетикаға өз көзқарасының қарсылығы сияқты. Көптеген жылдар бойы жүргізілген эксперименттерде жиналған эмпирикалық деректердің үлкен көлемі Рудольф Арнхаймның бейнелеу өнеріне деген көзқарастары барынша толық түрде берілген «Өнер және көрнекі қабылдау» атты ең танымал кітабына негіз болды.
Шығармашылық көздің психологиясы
Кітаптың екінші атауы автордың негізгі ойын метафоралық түрде түсіндіреді. Көрнекі қабылдау сенсорлық элементтерді механикалық тіркеу емес - бұл «шындықты түсіну», көрегендік және өнертапқыштық. Рудольф Арнхаймның «Өнер және визуалды қабылдау» еңбегін оқи отырып, сіз мынаны түсінесіз:
- Өнердің даму тарихы тек әлеуметтік және мәдени өзгерістер мен технологиялық жетістіктер туралы ғана емес, адам миының дамуы туралы айтады.
- Физиология көбінесе өнер туындыларын бағалауымыздың негізі болып табылады.
- Айналадағы көрнекі кескіндер біздефизика заңдарынан кем емес әсер етеді.
- Балалардың көркемдік дамуы математика мен әдебиетті оқу сияқты маңызды.
Көрнекі үлгі
Кез келген көрнекі модель динамикалық. Бұл ең қарапайым қасиет шын мәнінде өнер туындысының ең маңызды құрамдас бөлігі болып шығады: егер мүсін немесе кескіндеме шиеленіс динамикасын білдірмесе, ол біздің өмірімізді дәл көрсете алмайды.
Рудольф Арнхаймның «Өнер және визуалды қабылдау» кітабы көркем шығармадағы шиеленістің қажетті динамикасына қалай жетуге болатынын анық көрсетеді. Мәтіннің құрылымы мен мазмұны кез келген көркем нысанды немесе «визуалды шекаралары бар модельді» тұтас бейнені жасайтын элементтер тұрғысынан талдауға болатындай етіп берілген:
- Тепе-теңдік: оң және сол жақтар, элементтердің салмағы, тепе-теңдік және адам санасы.
- Стиль: ынталандырудың қарапайымдылығы, мағынаның қарапайымдылығы.
- Пішін: пішін мен мазмұнның дихотомиясы.
- Дамытушылық: нәресте суреті, сурет салу кезеңдері.
- Кеңістік: фигура және фон, перспектива заңдары, модель мен бейнеленген кеңістік шекаралары, бұрмалау шарттары.
- Жарық: жарықтық, көлеңке, жарқырау, жарықтандыруды бейнелеу тәсілдері.
- Түс: түске, сыртқы көрініске және түс экспрессиясына жауаптар.
- Қозғалыс: оқиғаларды сезіну мен заттарды сезінудің, композициялық «жебенің» айырмашылығы неде.
- Экспрессивтілік: қабылдаудың негізгі мазмұны, перцептивті категориялар пирамидасының шыңы.
Оқырман пікірлері
Рудольф Арнхаймның «Өнер және визуалды қабылдау» жұмысы осы зерттеуге қызығушылық танытқан оқырмандар арасында әртүрлі пікірлерге ие болды, бірақ пікірлер бір нәрсеге сәйкес келеді - бұл кәсіби қызметі визуалды бейнелермен байланысты әрбір адам оқуы керек. Оқуды бастағанда, бұл «дизайнердің өмірін қалай жеңілдетуге болатыны туралы лайфхактардың жиынтығы» немесе баннер жасауға арналған бақылау тізімі емес екенін есте сақтаңыз. Бұл қабылдаудың ерекшеліктері мен принциптері туралы түсінік беретін іргелі жұмыс.
